Heart And Soul

Namn:
Plats: Gästrikland, Sweden

torsdag, april 16, 2009

5 Snabba Från Ett Rum Med Utsikt:

*Om jag är gravt misshandlad av POP? Saken är biff, The Pains Of Being Pure At Heart har inte bara gjort årets hittills bästa album (tvivlar å det starkaste att något annat album kommer överträffa denna käftsmäll, pungspark, hjärtekrossare och själsliga tornado). Orkestern har dessutom gjort den klockrenaste, mest euforiska pop sen Glasvegas, ja sen norska Hiawatas isglasspop, sen The Legends debut via Loveninjas pubertalaste knäsvagaste smällkarameller, sen The Cardigans Rise & Shine via en sextiotals chick hårtork, sen Oasis tidiga b-sidor och Jesus & Mary Chains allra bästa och romantiska "wall of sound", samt sen det poppigaste Stone Roses från det allra batikfärgade åren 1988-89, en och annan The Smithsk filt har det kurats under med, ja, de är faktiskt lika dramatiska och briljanta som tidiga The Sundays fast på 45-varv. Popmusik blir inte blir inte bättre än så här, det är som att kliva in i den allra finaste Barbro Lindgren-boken, utspelandes i Manchester, finna de där tusenlapparna bakom Lorangas rangliga och livsfarliga element.

*Ibland vet jag inte om Arkiv X är bra eller dåligt, om det är ett fungerande tidsfördriv sent om natten, om serien var bättre förr, eller om den är lika bra idag, fast inte för mig, eller om det är så att tidens vassaste tand varit lite halvelak med avsnitten.

*Brian Enos Spider And I är ibland alldeles för vacker för mig, snudd på för laddad och lite sorgset kvaddad, lite likt en spricka i en vägg, en gardin som försöker slita sig från sin stång under en hetsig sen höstkväll, ibland flämtar den rent av likt en övergiven svärdfisk uppspolad på land i väntan på döden, fast ibland låter den som en euforisk och stollig välkammad gosse i tidiga tonår som precis upptäckt allt och i samma andetag blivit oerhört sorgsen över alla svaren.

*I väntan på kommande och förmodade kalasskivan Together Through Life med Bob Dylan tåls bootleggen Childs Balloon från New Orleans 1981 att nötas med laserstråle ännu en gång, även versionen av Billy 4 inspelad på Berns i Sthlm den 22 April.

*Inhandlade Ulf Lundells 6 Pjäser idag, ska bli spännande, har fluktat som hastigast genom ett antal sidor och "repliker", inbillar mig att det är riktigt bra, kanske något som man bör injicera i lagoma doser för att inte fullständigt tappa tron på precis allt, typ så.

onsdag, april 15, 2009

Dagens Idolbild!



Så här glad blev B.B. King och hans Lucille
över de nya fina lackstövlarna.

(spar gärna bilden i mappen "Betong är en skön jargong")

tisdag, april 14, 2009

10 Snabba Från Ett Rum Med Utsikt:



*Kvällens varma skratt under telefonsamtalet med min vän blåbärskungen, då denne fällde repliken: -Eftersom jag förr gillade punk och kallade mig "punkare", kan jag då nu kalla mig "klassiker" eftersom jag föredrar klassisk musik?

*Jag borde byta ut mina vinröda sammetsgardiner ala David Lynch, den får mitt lilla bo att fortfarande signalera höst.

*Undrar om huden kring mitt ansikte kommer att gilla de nyligen inhandlade Coops engångshyvlar och raklödder? Det lär visa sig, förmodligen redan imorgon bitti.

*Det kändes aningen underligt att se Phil Spector i morse på TV4-nyheterna rörande den där mordrättegången, han såg så apatisk och förvirrad ut. De där världens-bästa-låtarna-någonsin Born To Be With You och Be My Baby får bjällrorna i lilla huvudet att ruskas om ytterligare ett par omgångar.

*Jag vet inte när jag ska våga se den relativt nyligen inhandlade dvdn Vicky Cristina Barcelona av Woody Allen, det känns som om jag kommer att gäspande mata ut discen efteråt, kika bekymrat på omslaget och tyst för mig själv tänka, hur farao tänkte han där?

*Man borde helt klart införskaffa Blåbärsmaskinen, boken av Nils Claesson om Stig Claesson, inbillar mig att den kommer sitta som en smäck i själavagnen. Jag mår dock lite dåligt av att se och höra Nils under de intervjuer som gjorts med honom gällande biografin på televisionen i olika korrekta och mindre korrekta program, han verkar inte må prima ballerina direkt, inte heller ha gjort det på mången långt tid, men det är förmodligen nå kemiskt.

*Jag kikar rätt ofta på Bonnie Prince Billys konvolut till senaste albumet Beware och tänker varje gång, vad fint och stilrent det är, och vad hyvens det är att han hyllar Neil Young-omslaget Tonights The Night, mer sånt, tack.

*Frank Sinatras LP In The Wee Small Hours kanske trots allt passar sig bäst till små regniga och mörka oktober-november kvällar framför ljumma april nätter?

*Imorgon ska jag köpa en ny sax, inte en man kan blåsa i utan en sån man kan klippa till och sönder saker med.

*När allt kommer omkring gillar jag nog The Kinks omslaget Face To Face allra mest, det hoppas jag få fortsätta att göra, även om Kontroversary är coolare, men Face To Face är som en svävande pappersdrake på min vägg.


Dagens Idolbild!




Så här nöjd blev King Tubby
när han tvingades läsa in syslöjden på Komvux.

(spar gärna bilden i mappen "det kudde varit värre")

fredag, april 10, 2009

Dagens Idolbild!



Nördarnas sammansvärjning?
Nej, det är bara Ramones som har eftermössa!

(spar gärna bilden i mappen "Varför laga mat när man kan ha sönder den?")

torsdag, april 09, 2009

Dagens Idolbild!



Jerry Lee Lewis om att ta det piano med en cigarr!
(spar gärna bilden i mappen "Den största jag tagit i munnen")


måndag, februari 11, 2008

Dagens Idolbild!



Bokhandlaren som slutade bada? Nej det är bara en ren Joe Strummer!!!
(spar gärna bilden i mappen "Konsten att frotera sig bland frote")

13 Popmagneter På Ett Bräde!!!


Stephen Merritt har kokat 2008 års hittils smaskigaste retrosoppa, han har gjort det på alla sina exemplar av Jesus & Mary Chains "Psychocandy", skivat ner och smält samtliga utgåvor av både vinyler och compact discs av varierande skick för att få till soppan just så "rund" och "matig", Magnetic Fields har med andra andra ord fixat skivan ännu en gång.

Soppan serveras i 13 kitschiga skålar formade av distortion och Merrittska underfundigheter, de klassiska men matiga garnityren består av Phil Spectorska bjällror, Lou Reedskt gnissel och Shirley Simms silkeslena röst på 6 av spåren, vilka också tillhör de allra vitalaste.

"Xavier Says" låter lite som en spinnande kelsjuk sommarkatt vilken smet ut genom studiodörren då Lunas Dean Wareham sådde duettalbum med Britta Phillips, men när Shirley tog den höstblöta lilla varelsen under sina vingar hittade den plötsligt ett alldeles eget hem där i den knarrande korgen.

Annars är nyckeln till detta velourklädda fort "California Girls", en verkligt våt popdrömm med lagom skruvad text som verkligen minner om något stort med Saturday Looks Good To Me, en "solklar" låt som värmer underbart i örongångarna, så pass att lovikavantar denna februaridag känns lika främmande som ett besök hos Clas Ohlson.

"Distortion" är ett snudd på ett perfekt litet popkalas av samma originella snitt som sig brukar när Merritts låtskrivarpenna varit i farten och glött, produktionen är inte vidare besläktad med föregångaren "I" från 2004 men låtkropparna härstammar från samma genuina himlavalv.

The Magnetic Fields "Distortion" (Nonesuch, 2008)

Skrivet av Aaron Vincent

lördag, februari 09, 2008


Dagens Idolbild!



Poplars och Martin Eliasson har sadlat om och blivit Hästpojken!!!
(spar gärna bilden i mappen "Hur man botar hästskräck")



Musik att skaka benen till.



Ett passande namn på Vampire Weekends debut borde vara "Det stora barnkalaset". Blundar man så kommer det nämligen en hel liten karavan av småkottar, tjoandes med ballonger och godispåsar i händerna, det är läskeblask och hela havet stormar, serpentiner och kortbyxor för hela slanten.

Det är artyfarty hela vägen hem till Brooklyn, låter lite som glasögonormarnas vaktparad mellan varven. Musikaliskt är det lite sprattelapa, lite som Paul Simon och Talking Heads på sommarhajk med afrikatema iklädda The Strokes mikrofonfrisyrer.

Vampire Weekend är underhållande och politiskt korrekt dumpop för stunden, lär knappast få klockorna i Rom att stanna, inte heller få världens alla "ledare" att dansa nerför gatorna i armkrok men det "knäcker" underbara valnötter för stunden.

Mestadels är detta musik att hoppa studsmatta till, eller varför inte leka med sin gamla fina jojo i trä till i rökrutan, men närmare hälften av spåren är faktiskt vackert och smart finstämda kammarpopkarameller i fina barockperuker, lite sådär Jens Lekmanskt finurliga och full-i-sjutton med ett busigt men brådmoget leende på läpparna.

Vampire Weekend "Same" (VampireWeekend/XL, 2008)

Skrivet av Aaron Vincent.

fredag, februari 08, 2008

Dagens Idolbild!






Elmo vill bara ge alla en kram!
(spar gärna bilden i mappen "Brysselkål smakar verkligen unket")


Så ska det låta!



Om den här världen varit ett par smulor snällare, en mer logisk affär så skulle givetvis Ann Arbors favoritfarbror, den 57 årige Scott Morgan tillhöra det absoluta toppskiktet av respekterade och hyllade soulsångare av idag. Men nu råkar som bekant jordklotet vara ett ganska så orättvist tillhåll och Scott råkar ingå i den där skaran som ofrivilligt fått äran att bära den tämligen anonyma t-shirten med texten ”Vi tiopoängare som föll på mållinjen” stämplat ovan bröstkorgen.

Han må vara en hjälte och envis fanbärare av den frustande, själfulla och energiska skitiga rockmusiken hemma i Detroit men annars är det mest entusiaster där ute i vida världen som bryr sig eller ens lagt märke till honom genom åren, depraverande nog. Det rödhåriga karbonpappret Andrew Strong däremot, vilken gav soulmusiken ett nytt pluffsigt ansikte i början av nittiotalet med filmen The Commitments har sålt ungefär 1000 gånger fler skivor, solat sin irländska nuna i rampljuset otaligt fler femtonminutare än godaste Scott, vilket bara bekräftar ”vad den breda massan” törstar efter, eller kanske snarare vad skivbolagen tror att den breda massan ”behöver”. Jag är ganska övertygad om att Scott skulle kunna erövra den ”breda” lyssnarskaran bara någon av ”ledande” ställning lyssnade till sitt hjärta och ”lanserade” honom.

Någon som förstått storheten och djupet i hans röst är den numer forne helikoptern och begåvningen Nicke Andersson, vilken tagit honom under sina vingar allt sedan 1997-98 med just Hellacopters samt ”projektet” Hydromatics (som måste ses som en slags ”hyllning” av Scotts mest lyckade projekt, motorsågsmasakern Sonic’s Rendezvous Band med herrar från Mc5, Stooges och Up).

Scotts musikaliska bana på svart vinyl började annars redan 1966 då The Rationals släppte sin egen skrammelversion av "Respect" på etiketten Cameo-Parker, ett helt år före Aretha Franklin satte den på världskartan med buller och bång. Den Detroitska radiostation WKNR utnämnde samma år orkestern som stadens bästa och allra populäraste detta år.

Åren 1975-1980 spottade han och fräste Rolling Stonesaktig rock'n soul med punkattityd i tidernas kanske allra tuffaste rockorkester någonsin, Sonic's Rendezvous Band, under sin livslängd gav de endast ut en fjuttig dubbelsidig promo av "City Slang" 1978, vilken innehåller ett av tidernas allra livsfarligaste och argaste riff. Därefter följde en handfull olika små konstellationer för Scott, Powertrane, Dodge Main, Scotts Pirates, återföreningen med Redezvous och inte minst Hydromatics och just Solution.
Kanske är det en av anledningarna att Scott fortfarande sjunger med livet som insats, tar i från tårna varje gång han står vid en mikrofon, oavsett hur mycket alkohol han har i blodet, oavsett antalet åhörare i publiken, just för att han alltid varit en underdog.

”Will Not Be Televised” låter Scotts röst bättre än någonsin, tidens tand har med hjälp av allehanda verktyg och aningen för stort alkoholintag gjort hans röst mer raspig och rivig, men visst, ska hela sanningen fram så låter hans röst idag nästan på pricken som på de inspelningar som finns bevarade tillsammans med Mc5-oraklet Fred Sonic Smith, han tar i från tårna likt en frustrerad Wilson Pickett, eller berör, smeker, värmer och puttrar enligt den gamla soul-skolan, men med en attityd som ångar såväl diesel och vodka som förtvivlan och passion.

Det är solbränd retrosoul från den amerikanska södern av samma utsökta sort som Sharon Jones och Nicolle Willis idag ägnar sig åt och uppmärksammas som inom ”nu-soul-träsket”, det låter lika delar Stax och Motown omkring 1969-71, en handfull egna soulstänkare som ”You gotta come down” och ”You never liked me somehow” knuffas och stuffas med väl valda covers som Staple Singers ”Heavy makes you happy (sha-na-boom-boom)” och Clarence Carters ”Funky fever”.

Den egentliga skillnaden mot föregångaren ”Communicate” från 2004 är att senaste kalaset känns aningen mer funky, mer tajt, mer soul och mindre blues, och som helhet känns albumet som en aningen jämnare historia, mer sammansatt, även om närmare hälften av albumet lär va inspelat för tre år sen och varit övergivet sedan dess.

Oavsett vad Nicke Anderson rört vid sedan tidiga Entombed har det blivit guld, hans fingertoppskänsla är svåröverträffad, både här i landet såväl som utomlands, han har dessutom alltid gjort vad som fallit honom in rent musikaliskt, vilka vägar han kommer att gå i framtiden vet bara hans inre röst, vi andra kommer garanterat att stå på första parkett stumma av beundran i vanlig ordning. Att Scott är en av världens bästa, tillika mest undangömda soulröster är idag ett faktum, vilket tål att upprepas hundratalet gånger till, personligen ser jag honom som ett manligt svar på Aretha Franklin.

Det enda problemet med den här plattan är att den kommer få på tok för lite uppmärksamhet runt omkring i världen.

The Solution "Will Not Be Televised" (Wild Kingdom, 2007)

Skrivet av
Aaron Vincent.

onsdag, januari 02, 2008


Årets 5 Bästa Album
& 15 Andra Fantastiska Små Skivor!


1.Editors - An End Has An Start
2.LCD Soundsystem - Sound Of Silver

3
.Bruce Springsteen - Magic
4.The Good, The Bad & The Queen

5.Robert Wyatt - Comicopera

*Caribou - Andorra
*Hiawata! - They could have been bigger than hiawata!
*The Bell - Make Some Quiet
*Beirut - The flying club cip
*Roisin Murphy - Overpowered
*Babyshambles - Shotter's Nation
*Amy Winehouse - Back to black
*Sharon Jones & The Dap-Kings - 100 days, 100 nights
*The National - The Boxer
*Eldkvarn - Svart Blogg
*Kevin Ayers - Unfairground
*Grails - Burning Of Impurities
*Band of Horses - Cease To Begin
*Robert Plant & Allison Krauss - Raising sand
*The Solution - Will Not Be Televised


Årets 5 Bästa Retroalbum
& 15 Andra Klockrena Återutgivningar!




1.V/A The Motown - Singles 1967 (Hip-O-Select)
2.V/A The Very Best Of Ethiopiques (Union Square)
3.Cluster - Sowiesoso (Wounded Bird)
4.David Blue - These 23 Days In September (Wounder Bird)
5.V/A Vee-Jay, The Definitive Collection (Shout)

*Main Ingredient - Spinning Around: The Singles 1967-75 (Kent)
*Miles Davis - The Complete On The Corner Sessions (Sony)

*New Riders Of The Purple Sage
- Gypsy Cowboy (Wounded Bord)

*Fire Engines
- Hungry Beat

*Blossom Toes
- We Are Ever So Clean (Sunbeam)

*Neil Young
- Live at Massey Hall 1971 (Reprise)

*V/A Golden State Funk (BGP)

*Michelangelo
(Fall Out)

*Young Marble Giants
- Colossal Youth

*The Gordian Knot
(Rev-Ola)
*Sandra Phillips/Bette Williams
- Swamps Dogg's Southern Soul Girls (Kent)

*Lambert & Nuttycombe
- At Home (Fall Out)

*Jim Ford
- Sounds Of Our Time
(Bear Family)
*V/A
Phil's Spectre 3, A third Wall Of Soundalikes (Ace)
*V/A The Motown - Singles 1968 (Hip-O-Select)


Årets Låt
& 10 Andra Oumbärliga Spår:

*The Shins - Turn On Me*

The Bell - I Am History
LCD Soundsystem - Someone Great
Roisin Murphy - Overpowered
The National - Slow Show
Mark Ronson Feat. Amy Winehouse - Valerie
Editors - An End Has An Start
Eldkvarn
- Min systers karneval
Mando Diao - Never Seen The Light Of Day
Robert Wyatt - A Beautiful Place
Kevin Ayers - Only Heaven Knows

Årets Retrolåt
& 10 Andra Oumbärliga Små Spår:

*Roy Harper - Forbidden Fruit*

Dana Gillespie - No! No! No!
Lambert & Nuttycombe - Morning
Ian Brown - Corpses In Their Mouths
Eclection - Nevertheless
Bob Lind - Drifter's Sunrise
Badly Drawn Boy - Degrees Of Separation
Loudon Wainwright - The Swimming Song
Strawbs - I'm On My Way
Richard Thompson: The Old Changing Way
David Blue - These 23 Days In September

Årets 5 musik-DVD:
Mc5
- A True Testimonial (Bootleg, den mytomspunna 2-timmars-dokumentären)
Tom Petty
- Running Down A Dream
V/A
The Stax Records stry/Stax Volt Revue: Live In Norway 1967
You're Gonna Miss Me
- A Film About Roky Ericson
James Brown
- The Immortal "Funky President"

Året I Övrigt:
Årets Besvikelse - Interpol
Årets Besvikelse 2: Arcade Fire
Årets Magknip: Okynnesätandet av pepparkaksdeg
Årets Frånvaro
- Alf
Årets David Bowie-låt: "Lady Grining Soul"
Årets Tristaste Musiknyhet: Att Hellacopters valt att lägga av.
Årets Film: David Lynch "Inland Empire"
Årets Bästa Lästa Bok: Harry Martinssons "Nässlorna Blomma"
Årets Märkligaste Inköp: En Woody Allen-biografi på polska
Årets Bragd Av SVT: Att visa filmen "Tarnation"
Årets Överaskning: Att Mando Diaos senaste knäcker matiga nötter.
Årets Brucespringstreen-låt: "Gypsy Biker"
Årets Roligaste Tjejer: "Raj Raj"
Årets Kulturtub: "Kobra"
Årets Läskeblask: Dr.Pepper
Årets Läskeblask 2: Trocadero
Årets Snällaste E-Mail: Från The Bell
Årets Hemma-Hos-Porträtt: Andres Lokko Och Lisa MIllberg avbildar Robert Wyatt i Sonic.
Årets Retrogrupp: America
Årets Retrogrupp 2: Doobie Brothers
Årets Kick: The Shins "Turn On Me"
Årets Soulröst: Amy Winehouse
Årets Soulröst 2: Sharon King
Årets Soulröst 3: Alicia Keys
Årets Soulröst 4: Scott Morgan
Årets Kjell Bergkvist: Mäklarna
Årets Utgivna Evert Taube-Cover: Ulf Lundell "Så Länge Skutan Kan Gå"
Årets Mest Spelade Cowboy
- Doug Sahm
Årets Mest Spelade Cowboy 2
- Buck Owens
Årets Mest Spelade Revolverman: Waylon Jennings
Årets Mest Sedda Woody Allen-film: "Död & Pina"
Årets Seals & Crofts-låt: Year Of Sunday
Årets Trevligaste Flöjtare: Urban Hansson
Årets Dyraste Singel-Inköp: Hansson & Karlsson "Lidingö Airport"
Årets Lök: Purjolöken (som alltid)
Årets Lök 2: Martin Timell (Som regel)
Årets DVD-Box: Hasse & Tage "Samlade revyer"
Årets DVD-Box 2: "Allt med Albert & Herbert"
Årets Comeback: Bruce Springsteen
Årets Köttgryta: Den där med nejlikor, rödvin, grädde och högrev
Årets Konsertbesvikelse: Att Paul Weller spelade inte spelade i Sverige i år heller!
Årets Konsertbesvikelse 2: Att Jag Inte Fick Biljetter Till Bruce Springsteen
Årets Konsertbesvikelse 3: Att jag inte kom iväg på Editors
Årets Märkligaste Musikbiografi: Måns Ivarsson om Ulf Lundell i "Vill Du Ha Din Frihet"
Årets Kärleksfullaste Musikbiografi: "Hello Sweden, I'm Johnny Cash"
Årets Seriösaste Musikbiografi: "De legendariska åren - Metronome Records"
Årets Kulturförmedlare på TV4: Fredrik Strage
Årets mupp: Fozzie Bear
Årets mupp 2: Anders Borg

Årets The C
ure-låt: "A Play For Today"
Årets Hetaste: Tabasco
Årets Månad: September
Årets Vackraste Stad: Krakow
Årets Ulf Lundell-Låt: "Allt Kommer Ifrån Kvinnan"
Årets Bragd-Medalj: Hip-O-Select som givit ut 3 dubblar med James Browns samlade singlar i kronologisk ordning, vi är nu framme vid 1967, kulturgärning var ordet!
Årets Grönsak: Morot
Årets Grönsak 2: Anders Borg
Årets Grönsak 3: Farbrorn som höll på att köra på mig vid korsningen kyrkogatan, hoppas bucklan jag orsakade på motorhuven kostade en slant.
Årets Television Personalities-låt: "Hard Luck Story Numer 39"
Årets Kent: Sandra Phillips
Årets Steve Young: Återutgivningen av Stone Country från 1968
Årets Dyraste CD-Inköp: "Blue Afternoon" & "Lick My Decals Off"
Årets Lådvin: I'll Conte
Årets Elvis Costello-låt: "Brilliant Misstake"

Årets Mest Svårhanterliga låda
: "Under Vulkanen" Ulf Lundell
Årets Måltid: Gulashen som serverades med en krämig rösti på en bakgata i Krakow
Årets Smärtsammaste Uppbrott: Med Y
Årets Frukt: Körsbär
Årets Tveklöst Sämsta Skiva: "Pärlor Åt Svin" Magnus Uggla
Årets Tveklöst Sämsta Radiokanal: Radio Rix
Årets Danska Prestation: Matador-boxarna
Årets "Kungen Av Danmark": Lorenzo från Baby Woodrose

Skrivet av Aaron Vincent.

tisdag, november 20, 2007



Bananer Bland Annat.....




Banan på rött fat med saften från 2 limefrukter.


Dagens Idolbild!



Alla behöver en god lyssnare, menar Toni Holgersson.
(spar gärna bilden i mappen "KDSare jag ringt på fyllan")


Det Här Är Toppen!




Blue States har varit på rymdsafari i drygt tio år nu, senaste månlandningen tillika expeditionen har gått under namnet "First Steps Into...". Som vanligt när Andy Dragazis ger ut album på den smultronsöta etiketten Memphis Industries blir en väldigt liten klick runt om i världen alldeles till sig, varma leenden blossar upp, ögon fuktas och rum fylls av ballonger och pappersdrakar. Musikaliskt är det samma friserade sallad av lika delar meditativ och popsnärtig intrumentalelectro som uthärdliga vibbar av triphop. Albumet innehåller dessutom samma fräscha primörer som tidigare, uppläggningen är som vanligt snudd på odiskutabel i det drömska med Zero 7-porslin och upplägningsfat designade Air, givetvis borde hans livsverk tilltala en betydligt bredare massa en den faktiskt gör.

Roisin Murphy, en gång husgudinna i Moloko är här med andra soloalstret "Overpowered", sanslöst begåvad och tillika "klassisk" disco vävs samman med modern electro, resultatet blir en chickt vävd löpare att svänga rumpa till. Titelspåret samt "Checkin' On Me" är något av det allra "stiligaste" som åttiotalskatten släpat in på dansgolvet detta tvåtusental, låtar som rent av kvalar in på det årliga blandbandet. Överlag känns det som att det här albumet är en stor luxuös chokladkartong, vars praliner ibland känns exklusivt inslagna i Madonnas allra bästa glitterdiscopapper. Jag blir uppriktigt glad i magen av det här albumet, det känns som något blandband Clabbe Af Geijerstam skulle kunna ha anförtrott sina dansantaste bästisar omkring åren 1987-88.

Brooklynstationerade Stalkers spelar rak och fartblind rock'n'roll med boogie under sulorna, något Libertineskt i blicken och en injektion Ramones i blodet. Av någon anledning far svenska Diamond Dogs upp i skallen, men där stockholmarna oftast snubblar redan efter pistolens startskott springer denna orkester obehindrat över mållinjen utan att knappt behövt anstränga sig. "Circus baby" låter tex som Graham Parker festandes med The Lyres på puben omkring 1978 på sällsamt gott humör efter en synnerligen lyckad dartturnering. Albumet "Yesterday Is No Tomorrow" kommer på intet sätt att skriva in sig i historieböckerna som något mästerverk inom genren, men det är uppfriskande hederlig rock uppvispat med powerpop som faktiskt skulle kunna härstamma från CBGBs under sjuttiotalets andra hälft. Underhållning för stunden, ja visst, men gissningsvis kommer denna välproducerade käftsmäll ge vissa behagliga men för väldigt lång tid framöver.

Kevin Ayers släpper ifrån sig nytt album för första gången på 15 år, hans röst är lika karaktäristisk som hos den gamla parhästen från Soft Machine, Robert Wyatt, vilken såklart lånar ut sin stämma på ett par spår. Att sätta sig på denna nya Ayerska cykelsadel, trampa omkring i det blå och glatt okynnesringa med klockan kan vara något av det allra "skönaste" man kan göra, i alla fall om man varit rysligt besatt av farbrorns tidiga albumklenoder "Joy Of A Toy", "Shooting At The Moon" och "Whatevershebringswesing". Visst, det är inte lika experimentelt och komplext, de skruvade och bitvis onödiga ljudorkanerna som han tidigt i kariären bäddade in och fyllde ut med emellan sina sånger är tack och lov borta idag. Med detta album har Ayers kokat soppa på sin allra heligaste spik, det känns nämligen som ett av Ayers allra starkaste album någonsin, bara inledande trippeln "Only Heaven Knows" , "Cold Shoulder" och "Walk On Water" samt akustiska "Baby Come Home" kan locka fram det allra varmaste av leenden nu när December är en arg armlängd bort.

Beirut låter väldigt mycket, de slamras och sparas sannerligen inte på instrumenteringen på "The Flying Club Cup". Deras "popmusik" plaskar omkring i ett badkar från öststaterna fullt med klezmerska badankor som alla guppar omkring i takt till de högst originella och söta små sångerna. Den konstnärlige ledaren Zach Condon är en gosse med stort yvigt hår som sjunger som om han vore ensam kvar på jorden efter en väldig naturkatastrof, han står mitt i det som en gång var en potatisåker, omgiven av rester från något som en gång var civilisation, han är nu kamouflerad av damm och smuts, besitter självklart en väldig sorg i precis hela kroppen, och det hörs. Han backas mest hela tiden av sorgsna och rent av trasiga små pianon, banjos och blås, dragharmonikor och marscherande och lagom uppskruvade slagverk. Det är uppfriskande fast nedstämda sånger att julpynta lilla lägenheten med, själva "popen" är inte i centrum, utan är snarare dess kropp, instrumeteringen och de stämningar som balkan-referenserna framkallar är snarare kostymen, det här albumet är en snäll bumbibjörn som kommer att flirta sig hela vägen till årets topp 5.

En av världens tuffaste och livsfarligaste jazzfunkskivor "hedras" med en låda. Musikaliskt är Miles Davis "On The Corner" en mardrömslik och hårt jagande funkbandit, det låter lite som om en fullständigt skogstokig Sly Stone tillsammans med Jimi Hendrix skulle ha ballat ur och gått bärsärk i studion under inspelningen av "Stand!", just under deras livs knepigaste och mest illavarslande syratrippar skulle de ha försökt göra det ultimata antifunkalbumet, som om de ville tonsätta slummen med käkarna mot trottoarkanten, måla upp all den ilska, vrede och sorg den svarta befolkningen känt i årtionden, som om de vänt ut och in på sig själva en allra sista gång för att "ge igen". Men detta är Sir Miles platta, kanske rent av hans bästa. Det är musik att förlora sig till, både positivt och negativt, det är allt annat än lättlyssnat bitvis, grunden är den allra elakaste av funk du kan tänka dig, grisigt smyckat med sexuell frustration, samtida rockmusik och frijazz. Den lämnar ett djupt öppet sår efter sig, men den förlöser också, musikaliskt lavemang och massage erbjuds här, inte ens dina enbenta demoner kan sitta still, detta är kanske världens allra bästa album någonsin, om hela sanningen ska fram, nu dessutom välförtjänt förpackad i denna förstklassiga utgåva, så klart.

Den övre medelålders Bruce Springsteen med E-Steet Band har inte berört, känts så här aktuella, viktiga och rent av "nödvändiga" sedan 1984 års flaggprydda arenarockmonster "Born in the usa". Efter två månader på nacken känns den fortfarande som en herrelös hund som stryker runt ens ben, viftar på svansen intill stereon och äter snällt av vad som bjuds ur ens hand. Framtiden kommer att utvisa huruvida jag har hjärnsläpp eller om detta faktiskt ÄR farbrors bästa helhetslösning sedan 1980 års "The River". I skrivande stund håller jag samtliga tummar, ber slaviskt kvällsbön och uppför mig allmänt artigt mot yngre och äldre just för att en viss Pelle ska ringa mig och säga att visst, jag har två biljetter liggandes här framför mig på mitt skrivbord till Globen den 10:e december. Efter ett par lyssningar på de halvtaskiga upptagningarna från Philadelphia och Cleveland signerade den icke officiella Bob Dylan och Bruce Springsteen-staben Crystal Cat från nu i oktober bär min mage på en handfull fjärilar, minst sagt.

Skrivet av Aaron Vincent som dagen till ära halkade omkull för första gången denna vintern.

torsdag, november 15, 2007


Nobody 'Cept You



"There's nothing 'round here I believe in
'Cept you, yeah you
And there's nothing to me that's sacred
'Cept you, yeah you

You're the one that reaches me
You're the one that I admire
Every time we meet together
My soul feels like it's on fire
Nothing matters to me
And there's nothing I desire
'Cept you, yeah you

Nothing 'round here I care to try for
'Cept you, yeah you
Got nothing left to live or die for
'Cept you, yeah you

There's a hymn I used to hear
In the churches all the time
Make me feel so good inside
So peaceful, so sublime
And there's nothing to remind me of that
Old familiar chime
'Cept you, uh huh you

Used to play in the cemetery
Dance and sing and run when I was a child
Never seemed strange
But now I just pass mournfully by
That place where the bones of life are piled
I know somethin' has changed
I'm a stranger here and no one sees me
'Cept you, yeah you

Nothing much matters or seems to please me
'Cept you, yeah you
Nothing hypnotizes me
Or holds me in a spell
Everything runs by me
Just like water from a well
Everybody wants my attention
Ev'rybody's got something to sell
'Cept you, yeah you"

Skriven av Bob Dylan
Född 24 Maj 1941

Dagens Idolbild!



Så här glad blev Charlie Parker när han knaprade bop.
(spar gärna bilden i mappen "Den morgonen såg jag ut som en riktig kiwi")



Bland folk och rackare.




Rastlösheten och rotlösheten har varit myrorna i hans byxor allt sedan debuten på tjock vinyl 1962. En av rockhistoriens allra största och mesta kameleonter har mer eller mindre alltid varit "på väg", både artistiskt, själsligt och privat. Något som man relativt snabbt får serverat "svart på vitt" genom denna rockhistoriska Newport-trilogi som nu äntligen släppts officiellt. Bob Dylans 3 framträdanden på den klassiska festivalen under sextiotalet har nämligen spridits och kopierats på diverse halvtaskiga VHS och ännu fler icke officiella LP/CD/DVD sedan den första månlandningen ungefär.

Bob Dylan fräste "You don't need a weatherman to know wich way the wind blows!" redan på sitt första elektriska spår på 1965 års album "Subterranean Homesick Blues". Pete Seeger förstod inte ett skvatt, han sitter förmodligen fortfarande kvar på samma skeva stubbe i exakt samma konservativa skog och kliar sitt huvud, vilket han gjort sedan den banbrytande spelningen hans guldkalv gjorde tillsammans med de oborstade och elektriska yrvädren i The Butterfield Bluesband. Att se Dylan bli backad av de hårt rockande och gungande oraklen Mike Bloomfield, Sam Lay, Jerome Arnold och Al Kooper ger en skön känsla i maggropen, det känns så in i vassen argt, fräscht och "på riktigt" trots att upptagningen har 42 år på nacken.

Personligen har jag i det närmaste lyssnat klart på Zimmermannens akustiska album, de är självklart långt ifrån dåliga och de tindrar givetvis rättvist på klassikerhimlen, men om hela sanningen ska fram så ger de träsmak, dessutom får jag ont i precis hela magen när han blåser i munspelet, detta djävulens instrument.
Varje gång jag hör någon av hans tidigaste inspelningar och sånger blir jag istället mer sugen på att dyka ner i Woody Guthries, Leadbellys och Ramblin Jack Elliots allra tidigaste bassänger, i vilka vatten Dylan tagit såväl baddaren, silvergrodan som det fina simborgarmärket. I min värld föll alla bitarna på plats först just när han uppfann elektriciteten, då han spottade och fräste, då han såg coolare ut än hela Velvet Underground tillsammans, då han ena sekunden tog i från tånarna och var ranglig "soul" för att sedan bli bångstyrig "punk" och höjde ribban för hur rockmusik skulle låta, man skulle snudd på kunna kalla honom för rockens främsta vägledare, spåman och meterolog mellan åren 1965-1976.

I och med denna klassiska spelning i juli 1965 avsade sig Bob både krona och spira som Woody Guthries kungliga efterträdare, träslöjdaren Pete Seeger fick frispel under den mullrande konserten och försökte med både spade och yxa att hugga av sladdarna till den brötiga orkestern på scen utan större framgång tills han slutligen lyckades lokalisera huvudkontakten så att "strömmen gick". Inte vidare konstigt att de båda herrarna i princip inte pratats vid sedan den dagen, Seeger deltog inte heller på hyllningkonserten till Dylans "30 år som artist", inte heller "kämpen", den tidigare vapendragaren och folkbaronessan Joan Baez närvarade.

Nu när Dylans sextiotal analyserats, stötts och blötts, då arkiven tömts på det mest väsentliga i "Don't Look Back" och "No Direction Home", samt med denna Newport-trippel kanske det skulle vara på sin plats att förpacka de båda tv-showerna från Hard Rain 1976 samt Renaldo & Clara också? Visst, han var mer banbrytande 1965, men frågan är om han inte rent musikaliskt var intressantare 1975-76 när allt kommer omkring.


Skrivet av
Aaron Vincent

fredag, november 09, 2007

Dagens Idolbild!



Soul i närbild - David Ruffin!
(spar gärna bilden i mappen "Motowns skönaste muffins")

"Reason To Believe"



"If I listened long enough to you
I'd find a way to believe that it's all true
Knowing that you lied straight-faced while I cried
Still I look to find a reason to believe

Someone like you makes it hard to live without
somebody else
Someone like you makes it easy to give
never think about myself

If I gave you time to change my mind
I'd find a way just to leave the past behind
Knowing that you lied straight-faced while I cried
Still I look to find a reason to believe

If I listened long enough to you
I'd find a way to believe that it's all true
Knowing that you lied straight-faced while I cried
Still I look to find a reason to believe

Someone like you makes it hard to live without
somebody else
Someone like you makes it easy to give
never think about myself"

Skriven av Tim Hardin
Född 23 December 1941, död 29 December 1980

torsdag, november 08, 2007



Dagens Idolbild!



-Några droppar starkt har ingen dött av, mumlar Billie Holiday.
(spar gärna bilden i mappen "Min värsta vitvinsfylla")


Det var en gång en outgiven sång.




Det var en gång en outgiven sång, en trudelutt som helt enkelt inte platsade på det album den en gång var avsedd för. Det fanns en tid då ett album var ett album med rimlig speltid. Det var en gång ett kvalitativt album på behagliga 37 minuter som kändes lätt och fluffigt, exakt samma album har idag den äran att knuffas med 40 extra minuter outgivna sånger och alternativa badrumsversioner som jag är övertygad om att ytterst få människor borde ha någon som helst glädje av.

Skivförsäljningen mår inte bra, den traditionella fysiska skivaffären är utrotningshotad, ska hela sanningen fram så lider nio av tio överlevande skivaffärer idag av sömnproblem, men musiken är däremot mer tillgänglig än någonsin, allt från topplistelåtar till extrema northern soul-rariteter från mitten av sextiotalet, hemmapressade svenska punksinglar från 1977 trängs där ute i ”rymden” och bara väntar på att ännu en gång få laddas ner, dessutom helt kostnadsfritt.

Gemene man sätter inget större värde alls i ett fysiskt greppbart album längre, skivor bränner man ju själv och ”musiken”, ja den finns ju som sagt gratis att ladda ner, varför då betala? Det är idag viktigare att hålla sig ajour med plasma-tvs, hemma-biosystem och mobiltelefoner som inom kort både kommer att kunna bota cancer, panikångest och ge dig ditt livs största orgasm, allt medan du är online och ”live” kan förmedla allt till intressenter och ointressenter.

Det är därför aningen märkligt hur skivbolagen envisas med att fontänkräkas ut alla dessa utgåvor av ”gamla” titlar och hits som aldrig förr, hur de mediokert kompilerar ihop cancerframkallande samlingar med fantasirikedom som ”The Essentials” och ”#1’s” på löpande band och spammar ut reklam på de kommersiella tv-kanalerna för att få sälja ännu fler sömniga samlingar med Elvis, Beatles eller Bee Gees.

Att göra den perfekta återutgivningen på cd i min smak är att bevara originalalbumet, att återutge skivan som den faktiskt en gång i tiden såg ut och lät. Självfallet ska konvolutets fram och baksida vara korrekt enligt orginalutgivning och självfallet ska alla dessa luddiga extraspår och remastringar/remixningar avskaffas helt och hållet, det är egentligen ganska busenkelt.
Hur skulle det egentligen se ut om man retuscherade, skarvade och la till, mixtrade med orden till förmån för "samtiden" i litterära verk? Respekten för "albumet" och artisten kan alltså diskuteras.


Att ta fram "nyrenoverade" exemplar av tex Byrds ”Fifth Dimension”, Paul Wellers ”Stanley Road” eller
Kinks "Village green of preservation society” känns snudd på som att ta fram en ”doktorsavhandling” eller ett examensarbete, de blir urbota jobbiga att ta sig igenom, det blir för mycket information, det blir för tungt och komplicerat, det var inte direkt avsikten när albumet först gavs ut, snarare motsatsen. Jag vill inte ha Damneds debut "Damned Damned Damned" i en trippelutgåva med 30 outgivna sånger/demos samt dubbla livekonserter med kontainerljud och diverse julhälsningar. Jag vill ha Damneds arga debut i precis det korta format som när den en gång gavs ut, fast på compact disc, utfyllnadshysterin verkar aldrig nå sitt tak.

Försäljningsmässiga och kommersiella levande legender/farbröder som Rolling Stones, Bruce Springsteen, Bob Dylan, Neil Young, Beatles och Van Morrison har hittills haft den goda smaken att oavsett antalet remastringar och ompaketeringar gett sjutton i att fylla ut sina "verk" med en endaste liten pausfågel, gissningsvis med respekt för sina album och god självinsikt. Istället har dessa herrar förutom Rolling Stones (som vägrar öppna arkiven) valt att förpacka alla de outgivna sångerna på separerade utgåvor och följetonger, vilket med facit i hand är väl värt att applådera.

Jag vet inte heller hur intressant det är med en femtiosidig booklet där producenter, managers, radiopratare, groupies, mostrar och döttrar berättar om själva inspelningen, vet inte heller hur rolig och intressant den där timmeslånga doktorsavhandlingen på dvd om albumet tillkomst känns heller. Allt behöver nämligen inte lyftas fram, varenda foto som finns taget från den legendariska inspelningen behöver inte fläkas fram, alla dessa alternativa tagningar, låtskisser och nynnande-i-badrummet-versioner behöver inte se dagens ljus i monstruösa förpackningar, magin vilar ju trots allt i själva originalalbumet.

Compact discen med sitt format medför ju att där originalskivan slutar så tar överkursen vid, skivan fortsätter snurra i all oändlighet och ”förstör” helhetsupplevelsen av albumet med sina b-sidor och outgivna sånger, av rena farten har man slängt bort ytterligare en halvtimme med outgivna och som regel tafatta versioner och tidigare ohörda låtar, frågan är om lyssnaren behöver alla dessa alternativa texter och intron, skadeskjutna liveupptagningar och källarnonsens, som regel blir skivans dryga 80 minuter tröttsam och helhetsintrycket av ”klassikern” dras ned rejält av skivbolagens okynnesfroterande i det "outgivna".

Som regel finns det vettiga förklaringar till att varför en outgiven sång är just en ratad och bortvald bit musik, som regel håller "spåret" nämligen inte måttet, kanske spelades låten mest in som "demo" och riktmärke, kanske plockades den bort av grinig producent eller ratades av såväl bolag som artist för att den just INTE höll måttet.

Självklart kan man ibland fundera på vad en artist som Bruce Springsteen tänkte på när han valde att INTE inkludera "Cindy" ”The River” från 1980, sen kan man rent av få en myrstack i huvudet om varför han INTE ens lät den glänsa i tegelstenen "Tracks" om 4 cd med just outgivet material, detta en outgiven och verkligen vacker pärla och ballad som faktiskt florerade på den "korta" versionen av albumet (albumet bar namnet "The Ties That Bind") som var tänkt att släppas redan 1979, spåret kan för övrigt vara något av det allra vackraste visor om kärlek som någonsin spelats in.

Skrivet av Aaron Vincent.